Η μεγάλη επετειακή έκθεση «Pixar, 25 Χρόνια Animation», που φιλοξενηθηκε στο MoMa της Νέας Υόρκης και σε πολλά μεγάλα ευρωπαϊκά μουσεία, παρουσιάζεται αυτήν την περίοδο στο νεοσύστατο Μουσείο Art Ludique του Παρισιού, ένα χώρο αφιερωμένο στην pop καλλιτεχνική έκφραση, το manga, τα κινηματογραφικά καρτούν και την concept art, που μόλις άνοιξε τις πύλες του.
Η έκθεση που περιλαμβάνει μοναδικά, αυθεντικά σχέδια, σκίτσα και ζωγραφικά έργα, φιλοτεχνημένα στο χέρι από τους δημιουργικούς εικονογράφους της Pixar, δίνει στο κοινό την ευκαιρία να παρακολουθήσει τη διαδικασία σχεδιασμού αγαπημένων animated χαρακτήρων, όπως οι ήρωες του «Toy Story», του «Ρατατούη», του «Ψάχνοντας το Νέμο», του «WALL-E», του «Ψηλά στον Ουρανό» κι άλλων κινηματογραφικών επιτυχιών της εταιρείας και αποδεικνύει ότι μπορεί τα στούντιο παραγωγής κινουμένων σχεδίων να έχουν σήμερα στη φαρέτρα τους τα βέλη της πιο εξελιγμένης ψηφιακής τεχνολογίας, αλλά η πρώτη σύλληψη και η διαμόρφωση των χαρακτηριστικών ενός καρτούν αρχίζει ακόμα με μολύβι και χαρτί.
«Όταν οι θεατές φέρνουν στο μυαλό τους τις ταινίες της Pixar, συνήθως συνδέουν τη δημιουργία τους αποκλειστικά με την τεχνολογία και τα γραφικά που κατασκευάζονται στον υπολογιστή» λέει ο Τζο Λάσιτερ, καλλιτεχνικός διευθυντής του στούντιο, στο εισαγωγικό βίντεο της έκθεσης.
«Στο δικό μας σύμπαν ο υπολογιστής δεν είναι παρά ένα εργαλείο, ακριβώς όπως το μολύβι ή το πινέλο. Για κάθε ταινία οι καλλιτέχνες μας δημιουργούν μια σειρά από υπέροχα σκίτσα και ζωγραφιές που ο κόσμος δεν είχε ποτέ την ευκαιρία να δει. Και είναι για τους περισσότερους εντυπωσιακό να συνειδητοποιούν πόσο μεγάλο μέρος της δημιουργικής διαδικασίας σε ένα υπερσύγχρονο στούντιο του σήμερα, γίνεται με παραδοσιακά μέσα. Για κάθε ψηφιακό animation υπάρχουν πάρα πολλά σχέδια και γλυπτά, που έχουν προηγηθεί της ψηφιακής επεξεργασίας του σχεδίου. Η παραδοσιακή τέχνη είναι αυτή που δίνει το σχήμα, το χρώμα και το ύφος σε κάθε ταινία της Pixar και χωρίς αυτήν δε θα υπήρχε κανένα από τα αγαπημένα καρτούν» τονίζει ο Λάσιτερ, που συμπυκνώνει την επιτυχία των ταινιών της εταιρείας σε τρία βασικά στοιχεία-κλειδιά: τη σύλληψη μιας ελκυστικής και ενδιαφέρουσας πλοκής, τον εμπλουτισμό της ιστορίας με ολοκληρωμένους κι αξέχαστους χαρακτήρες και την τοποθέτηση της δράσης μέσα στον υπαρκτό κόσμο.
Η έκθεση περιλαμβάνει περισσότερα από τετρακόσια έργα από 40 περίπου καλλιτέχνες-συνεργάτες της Pixar, ενώ ανάμεσα στις εγκαταστάσεις της εκτίθεται και το περίφημο Ζωοτρόπιο του Toy Story, o βασισμένος στην εφεύρεση του Γουίλιαμ Χόρνερ από το 1834 κύλινδρος με τις περιστρεφόμενες στατικές εικόνες (δείτε το σχετικό βίντεο) που δημιουργούν την οφθαλμαπάτη κινουμένων σχεδίων.
